Кинусайга: картины, шаблоны, описания для начинающих

История возникновения

Картины, сделанные в технике кинусайга, напоминают привычный для всех европейцев пэчворк. Оба способа исполнения позволяют сделать необычный узор или пейзаж, мозаичные элементы которых различаются по цвету и фактуре.

Возникновение техники кинусайга произошло благодаря экономным японским хозяйкам. Старые вещи, лоскуты ткани, оставляемые при пошиве кимоно, они не выбрасывали, а откладывали в отдельный ящик. Этими кусочками можно было обновить поношенные вещи и аксессуары, сшить одежду для кукол. А в 80-х годах XX века японка Маэно Такаши решила попробовать сотворить из остатков ткани от кимоно необычное произведение искусства, и у нее получилось.

После этого данная техника стала набирать обороты, и многие женщины решили попробовать свои возможности в создании подобных шедевров.

В качестве основы для картины использовалась деревянные дощечки. На них делали прорези, куда и вталкивались лоскуты ткани

Мастерицам требовалась полная тишина и спокойствие, особенно в процессе прорезывания контура, так как они работали с острым предметом и при неосторожном движении могли пораниться. Родные и близкие понимали это и старались не трогать рукодельницу во время работы

Чуть позже данная техника стала использоваться профессионалами в качестве основного заработка. Но, к сожалению, не каждый человек был готов заплатить огромную сумму за тканевую картину. Постепенно техника кинусайга попала в Европу, но при этом получила небольшое изменение. Говоря простыми словами, в основе работы стал использоваться не натуральный шелк, а любые другие виды ткани. Аналогом деревянной доски стали пенопластовые листы. В качестве декоративного оформления европейцы стали добавлять ленты, бусины, тесьму.

На сегодняшний день у техники кинусайга очень много последователей. Одни создают простые картины, а другие исполняют сложные шедевры. Современные работы, выполненные настоящими мастерами, легко обманывают зрение обычного человека. Совершенные картины имеют большую схожесть с обычными фотографиями. В качестве сюжетной линии сгодится любой пейзаж, например, мосты, цветы, улица, природа, горы. Все зависит от желания мастера.

Полезная коробочка

Вот что понадобится для декора коробки.

Приклеить к крышке пенопласт. Нарисовать разнокалиберные круги и прорезать их в пенопласте.

Внутри на середину крышечки приклеить круг из ткани.

К внутренним боковинам крышки приделать полоску ткани такой ширины, чтобы хватило вывести ее на внешнюю сторону и заправить в прорезь наверху. Вот таким образом.

Вырезать круг из ткани, припустив 1 см.

Смазать пенопласт клеем и заправить заготовку.

Так же поступить с остальными кругами. Пространство между ними заполнить кусочками ткани. Низ коробки обклеить тканью. При желании украсить ленточками.

Вот такая красота получается.

Кинусайга, кимекоми Талантливые мастера делятся своим опытом

Кинусайга, кимекоми

Подробнее…

Кинусайга, кимекоми

Подробнее…

Кинусайга, кимекоми

Подробнее…

Кинусайга, кимекоми

Подробнее…

Кинусайга, кимекоми

Мастер-класс по кинусайге: Новогодняя картина

Сегодня в мастер-классе я хочу поделиться процессом изготовления картины в технике кинусайга. Кинусайга — это картина из кусочков ткани, но ткань не пришивается, а закрепляется особым способом. Родоначальником этой техники …

Подробнее…

Кинусайга, кимекоми

Подробнее…

Кинусайга, кимекоми

Подробнее…

Кинусайга, кимекоми

Кинусайга, кимекоми

Видео мастер-класс по кимекоми: Пасхальное яйцо за 35 минут

Этот мастер-класс прекрасно подойдет для тех, кто только собирается попробовать свои силы в создании кимекоми.

Подробнее…

Кинусайга, кимекоми

Видео мастер-класс по кимекоми: Пасхальное яйцо Зигзаги и горошек

Предлагаем вам посмотреть как легко сделать красивое пасхальное украшение.

Подробнее…

• Мастер-классы
• • Из эпоксидной смолы, витраля
  • Лэмпворк
  • Сборка бижутерии
  • Сутаж
  • Бижутерия из проволоки (Wire Wrap)
• • Игрушки
  • Одежда и аксессуары
  • Украшения
• • Вышивка лентами
  • Вышивка хардангер
  • Изонить
  • Другие техники вышивки
  • Мастер-классы и уроки
  • Схемы для вышивки
  • Темари, юбинуки
• • Декупаж на дереве
  • Декупаж на металле
  • Декупаж на пластике, свечах и др.
  • Декупаж на стекле
  • Декупаж на ткани, коже
  • Материалы и техники
• • Игрушки
  • Аксессуары
• • Цветы из капрона
  • Игрушки из капрона
  • Игрушки из носков
  • Аксессуары из капрона
• • Авторские куклы
  • Гипс
  • Изделия из запекаемой пластики и глины
  • Пластика: техники
  • Соленое тесто
  • Холодный фарфор, керамическая флористика
  • Другие виды лепки
• • Из проволоки своими руками
  • Из проволоки шенил
  • Макраме
  • Плетение из газет
  • Фриволите
  • Узлы и шнуры
  • Другие виды плетения
• • Батик
  • Зентангл, Дудлинг
  • Рисование
  • Рисование One stroke
  • Роспись, витраж
  • Энкаустика, граттаж
  • Point to point
• • Поделки из фоамирана
  • Цветы из фоамирана
• • Вязание крючком
  • Вязание спицами
  • Вязание на вилке
  • Техники
  • Тунисское вязание
  • Узоры крючком
  • Узоры спицами
  • Игрушки
• • Живые цветы
  • Ошибана, техника Терра
  • Сладкие букеты (Свит-дизайн)
  • Цветы из ткани, бумаги и сухоцветы
• • Для дома
  • Игрушки
  • Материалы и инструменты
  • Одежда и аксессуары
  • Технологии
  • Уроки стиля

• Изделия из кожи и меха

• Канзаши

• Картонаж

• Квиллинг

• Кинусайга, кимекоми

• Косметика и парфюмерия

• Мыловарение

• Оригами, киригами

• Папье-маше

• Пейп-арт, филигрань из джута

• Пергамано

• Пэчворк и квилтинг

• Резьба по дереву. Выпиливание. Выжигание

• Скрапбукинг

• Свечи и свечеварение

• Ткачество

• Разное

• Декор

Что это такое?

Кинусайга (или японский пэчворк без использования иглы) – разновидность рукоделия, в основе которого лежит составление аппликации из разных кусков ткани. При поверхностном знакомстве кажется, что техника кинусайга являет собой лоскутное шитье. Однако это мнение ошибочно.

Всем известно, что Япония страна выдумщиков. Японцы первыми разрабатывают необычные девайсы, придумывают высокотехнологичные машины и технику. То же самое касается творчества. Для создания своих художественных шедевров они могут использовать самые необычные вещи.

Изображения природы удается встретить крайне редко. Только профессиональные мастера готовы сотворить лесной шедевр. Улицы в данной технике создавать гораздо легче. Да и в целом такие изображения кажутся живыми. Людей на уличных пейзажах делают крайне редко и только со спины. Даже современные мастера, обладающие всеми знаниями тонкостей кинусайга не берутся изображать лица.

К сожалению, данный вид искусства не имеет широкого распространения даже в стране зарождения. Причина тому – длительность создания шедевров, особенно если картина имеет большие размеры. Да и цена одной работы очень высока, так как для ее создания используются исключительно натуральные ткани, а сам процесс исполнения происходит только ручным способом. Обладатели картин в технике кинусайга утверждают, что тканевый пейзаж напоминает настоящую фотографию.

С тех пор, как техника кинусайга получила широкое распространение, во всех городах и странах стали открывать специализированные магазины, где можно приобрести инструменты и материалы для создания шедевров. Там же выставлены наборы нарезанного шелка

Особым вниманием рукодельниц пользуются большие наборы, куда входят инструменты, схемы, шаблоны, трафареты и ткань. Такой вариант идеально подходит для начинающих мастеров

С каждым годом специалистов техники кинусайга становится все больше и больше. Одни рассматривают финансовую выгоду, другими правит интерес. Для вторых представляемая техника является успокоительным средством, особенно после тяжелого трудового дня. Кроме того, к созданию шедевра в технике кинусайга можно привлечь всех членов семьи. Такой совместный досуг объединяет родителей и детей.

Искусство кинусайга сегодня

Сегодня кинусайга популярна во всем мире. Для изготовления картин и панно используется не только шелк, но и другие ткани. А вместо деревянной дощечки применяется пенопласт, углубления в котором делают канцелярским ножом или скальпелем. Начинающие рукодельницы могут купить уже готовые наборы со всеми заготовками для создания панно и картин, в специализированных магазинах. 

Последовательность выполнения картины в технике Кинусайга

Принцип выполнения аппликация в технике кинусайга довольно прост, достаточно попробовать несколько раз, чтобы наловчиться.

Необходимые материалы: 

• пенопласт толщиной от 1 см;
• тканевые лоскутки подходящей расцветки (ткань не должна быть слишком тонкой, также она не должна тянутся, а ее края не должны осыпаться);
• острые ножницы;
• нож канцелярский (скальпель);
• инструмент для закрепления ткани в пенопласте (деревянная палочка, пилка для ногтей с острым концом);
• эскиз рисунка;
• копирка, карандаш.

При помощи копировальной бумаги рисунок переводят на пенопласт. Проходят ножом по контуру рисунка, делая углубления на 2-3 мм. 

Ткань разрезают на лоскутки подходящего размера, учитывая припуски.

Заполняют по порядку детали, заправляя края ткани в прорези. Остатки ткани обрезают. Для того чтобы ткань хорошо закрепилась, основу пенопласта, на которую будет накладываться ткань, предварительно можно промазать клеем.

Картину оформляют в рамку, или формируют рамку из ткани, закрепляя ее кнопками.

При помощи данной техники можно создать не только картины и панно, но и оформить подарочные коробки, шкатулки. 

Искусство кинусайга — красота и колорит японских сюжетов, деликатная работа, удивительное сочетание цветов, фактур и мастерства художника.

Корзинка

Несколько расписных поделок одного или нескольких размеров можно положить в готовую плетеную корзинку и добавить в нее конфеты. Такой композиции очень обрадуются дети.

Чтобы, на первых порах работа в японской технике приносила удовольствие, воспользуйтесь советами «продвинутых» мастериц. На тематических сайтах с обратной связью можно получить ответы на интересующие вопросы, пошаговые мастер классы с доступными объяснениями.

А шаблоны рисунков в технике кинусайга выбирайте и скачивайте в виде фото из нашей татьи.

Кинусайга, как и все японское искусство, дает разностороннее развитие и наполнено глубоким смыслом. Дети развивают воображение и разрабатывают мелкую моторику рук. А взрослым, находящимся в депрессии, работа с лоскутками успокаивает и умиротворяет.

Работа интересна непредсказуемостью результата, возможностью эксперимента с тканями, и совместить живопись, графику в искусстве Hand maid.

Разнообразие работ в технике кинусайга

Немного напоминая скандинавский пэчворк, техника кинусайга не использует ниток и иголок для сшивания материи. Рожденное в условиях экономии искусство предполагает создание картин на деревянных дощечках, с предварительно нанесенными на них рисунками, пейзажами, изображениями детей и животных.

Сперва художник на листе бумаги создавал эскиз будущей работы, переводил его на доску. По контуру делаются небольшие углубления, в которые заправляются отрезки ткани.

Картины в технике кинусайга изображают японскую природу, сцены из повседневного быта, красивые композиции, натюрморты, портреты. Современные панно могут изготавливаться различной тематики, в любой цветовой гамме.

Каждая работа является уникальной и неповторимой, так как даже один и тот же орнамент или рисунок у разных мастериц получается совершено разными.

Пасхальные яйца и шары для новогодней елки

Необходимо приобрести заготовку из пенопласта в виде яйца

Наложить первый лоскуток, закрепить его на верхушке яйца булавкой, расправить материал и при помощи стека или шпателя заправить края ткани в прорези, затем приступить к следующей полосе, так оформить лоскутами или атласными лентами всю поверхность заготовки.

Прорези можно обработать тесьмой, посаженной на клей, и украсить поверхность готового пасхального яйца бисером.

По примеру пасхального яйца можно изготовить нарядные шары, а затем украсить ими на Новый год елку. Таким же образом можно решить проблему новогодних подарков. Наверняка гости не останутся равнодушными при виде игрушек, сделанных вручную хозяйкой дома. Шары с елки можно будет раздарить, а на следующий год сделать новые. Таким образом, каждый Новый год у елки будет новое оформление, и гости получат оригинальные подарки.

Для начала работы лучше выбирать простые сюжеты рисунков. Необходимо как следует набить руку в этом искусстве, приобрести усидчивость и аккуратность. А затем, когда появится опыт, можно попробовать сделать что-нибудь более сложное.

Японская техника кинусайга прекрасно подойдет для работы с детьми. Совместное творчество будет объединять родителей с ребенком. Развивать малышу мелкую моторику рук, приучать к аккуратности и дисциплине.

Поскольку для изготовления картин и поделок игла не нужна, а вместо булавок можно использовать кнопки, то это самый безопасный вид рукоделия для детей трех-пяти лет. А самое главное — такое занятие даст толчок для полета фантазии и творческого развития ребенка.

С чего начать

Если душа прикипела к японскому лоскутному творчеству, но пока нет ни опыта, ни уверенности, не беда. Главное, есть желание. Кинусайга для начинающих тоже существует. Ее технология такая же, как и для опытных мастеров. Единственное различие состоит в композиции рисунка. Желательно для начала выбирать простые схемы, в которых мало фрагментов и нет большой нужды выдерживать тона и полутона. В данном случае очень подходят изображения животных, например, петуха или попугая. Лоскутки тут можно подобрать любые, и не переживать, если где-то они будут плохо сочетаться. Главное — руку набить.

Еще можно посоветовать сделать мухомор. Как говорится, простенько и со вкусом. Для облегчения задачи красную часть шляпки лучше делать не целостной, а разбить на несколько фрагментов.

Также для начинающих подойдут абстрактные картины, состоящие из геометрических фигур — квадратов, треугольников, кругов. Если удачно подобрать цвета, получится красиво. Некоторым такой стиль нравится даже больше, чем классический реализм.

Историческая справка

В Японии очень распространены лоскутные техники. Из обрезков изготавливают не только картины, но и шьют игрушки, пледы. Дело в том, что в Стране восходящего солнца очень бережливый народ.

Также они трепетно относятся к кимоно — своей традиционной одежде. Для его создания используют только очень дорогие шелковые ткани, а сам предмет гардероба дарят по крупным праздникам — рождение ребёнка, свадьба. Его носят бережно и аккуратно, регулярно зашивают износившиеся места. Однако у любой вещи есть свой срок жизни, и когда кимоно становится непригодным для использования, его не выбрасывают, а убирают на антресоли, чтобы в дальнейшем подарить вторую жизнь.

Из кимоно делают красивые заплатки или вставки на другой одежде или шьют декоративные подушки и пледы. Нередко маленькие лоскутки идут и на создание оберегов, панно, аппликаций или милых брошек, которых в Японии окрестили «комоно».

В Токио можно увидеть множество комиссионных магазинов, в которые местные жители сдают старые кимоно, так как их нельзя выбрасывать. Мастерицы приобретают эти ткани и используют в рукоделии, кстати, именно так и появился «цветочный квиллинг».

​

Конечно, после «цветочного квилинга» и шитья диванных подушек тоже остаются обрезки и маленькие лоскутки. Бережливые японцы никогда не избавляются даже от таких, на первый взгляд, ненужных вещей. А появление кинусайги подарило им возможность использовать в работе и эти безделицы.

Считается, что этот вид искусства был придуман в 1987 году, его создательницей стала Сэцу Маэно — художница и профессор университета. Сейчас она считается самым известным автором картин кинусайга, её работы пользуются большой популярностью, а выставки посещает множество людей.

Эта техника довольно проста, в интернете и журналах всегда можно найти простой и понятный мастер-класс по кинусайге для начинающих рукодельниц. Все они начинаются с рисования желаемой картинки на бумаге. Она обязательно должна состоять из чётких фрагментов. Ее раскрашивают разными цветами, после чего нумеруют. Такие рисунки являются шаблонами для кинусайги и их переводят на деревянные доски, которые служат основой для лоскутных картин.

По контуру рисунков на доске острым лезвием прорезают бороздки глубиной 2 мм. Из ткани нужного цвета вырезают элементы картины с небольшим припуском в 1 мм. Эти фрагменты используют для создания мозаики. Их приклеивают к основе специальным клеящим составом, а края-припуски с помощью подходящего инструмента вжимают в прорези.

Одни лоскутки натягивают и расправляют, другие делают объёмными или создают драпировку. Так по отдельным кусочками собирают цельную картинку. Поэтому в Европе эту технику нередко называют пэчворком без иголки. Конечно, в этих странах довольно проблематично раздобыть старое кимоно из шелковой ткани, поэтому европейские мастерицы развили это направление рукоделия и стали использовать разные тканые материалы, например, кружево, сатин и даже мех. В качестве основы для таких поделок деревянные доски не годятся, поэтому их заменили более лёгкими и пористыми материалами, например, пенопластом.

После просмотра ярких, необычных картин и схем кинусайга, у многих любителей хендмейда появляется желание попробовать создавать картины из пенопласта и ткани своими руками.

Техника кинусайга

Maeno Takashi

Кинусайга – это что-то необычное. Мастера сочетают нескольких техник. Это искусство, которое напоминает, а вернее совмещает и лоскутное шитье, и батик и даже резьбу по дереву. Если упрощенно сказать — это картины на дереве из кусочков шелка. Причем картины, созданные из вторсырья)

Maeno Takashi

Основатель техники кинусайга— японка Маэно Такаши — профессор Университета.

Maeno Takashi

Ее выставки активно посещаемы, книги быстро раскупаемы. Кинусайга — довольно молодое искусство, год его рождения — 1987. Но эти картины успели завоевать мир. В России уже есть последователи. Хоть смотрятся они совсем иначе… Все-таки японская и китайская живопись особенная. Она поэтична, тиха, гармонична.

Maeno Takashi

Какая же техника этих картин? Создается рисунок на бумаге, далее все раскрашивается, причем каждый фрагмент своим цветом. Эти фрагменты нумеруются, затем все линии переводятся на деревянную доску, где так же происходит нумерация. По контуру эскиза прорезываются бороздки глубиной всего 2 мм. Затем извлекается старое шелковое кимоно и из него нарезаются небольшие, подходящие по цвету лоскутки чуть большего размера (в 1 мм). Составляется мозаика. Края этих шелковых лоскутков заполняют специальным инструментом канавки, а сам фрагмент приклеивается на свое место.

Во время заполнения канавок – часть ткани по замыслу автора натягивается, а кое-где, она идет складками. Раньше пользовались преимущественно шелком, но сейчас все чаще попадаются другие ткани – и лен, и вискоза. И это сочетание разных фактур придает картинам определенную изюминку.

Maeno Takashi

Техника кинусайга – изумительно передает всю природу Японии, исконный уклад ее жизни, труд и праздники японского народа в самых характерных, живых подробностях.

Maeno Takashi

Я не видела этих картин в реальной жизни. Судя по отзывам, они очень реалистичны и напоминают живые картинки. Тонкий шелк, идеально подобранный по цвету и по фактуре, создает эффект объема. Фантазии авторов нет предела. Чаще это городские пейзажи,

Maeno Takashi

пейзажи живой природы,

Maeno Takashi

натюрморты, есть и цветы,

Maeno Takashi

а людей не так много,

Maeno Takashi

возможно, потому что они имеют второй план, так как именно природа является главным действующим лицом. Идеальная природа, освобожденные от всего грубого пейзажи, потрясающее небо, горы – мы видим то, чем славятся японские гравюры, так рисовала природу классическая японская и китайская живопись.

Maeno Takashi

Картины дорогие, так как каждая картина – эксклюзив, картина создается долго, тщательно и кропотливо. Даже подготовка – это очень длительный процесс. А уж сама техника сродни медитации… Но старательность и терпение у японцев в генах)

В Японии продают для кинусайга специальные наборы. Такие картины можно встретить не очень часто. Это действительно штучный товар. Те, кто их видит, не могут поверить, что это лоскутная аппликация. Картины ошеломляют своей реалистичностью. Их ценят, ими гордятся… Давайте и мы полюбуемся этой красотой.

Мастер-класс по изучению техники кинусайге своими руками

Для того чтобы начать работу над поделкой нам необходимо подготовить некоторые материалы.

• Лоскутки ткани (можно разных цветов).
• Пенопласт.
• Клей ПВА.
• Ножницы.
• Макетный нож.
• Кнопки.
• Акриловые краски.
• Распарыватель швов.

Цветы – очень актуальная тема в стиле пэчворк. Сделать картину из цветов по технике кинусайга совсем не сложно, нужно только следовать нашим указаниям.  Мы предоставляем схемы цветов по технике кинусайга и видео материал, который облегчит Ваше обучение и поможет быстрее выполнить работу. Данная поделка внесет разнообразие в Ваш интерьер и станет отличным подарком для дорогого человека. Материалы готовы, и мы приступаем!

На первом этапе роботы над нашей поделкой нам необходимо нарисовать эскиз цветка на белой бумаге. Цветок рисуем на свое усмотрение.

Затем аккуратно прикрепляем нарисованный эскиз к пенопласту с помощью кнопок.

Далее нам необходимо очертить контур нашей фигуры. Для этого берем иголку либо же кнопку и начинаем прокалывать контур, соблюдая при этом небольшие промежутки.

В итоге получаем наш эскиз, перенесенный на пенопласт.

Далее нам предстоит самая опасная часть работы, которую должен выполнять взрослый – нужно макетным ножом прорезать по точкам контур нашей фигуры

Делать это нужно с предельной осторожностью, чтобы не пораниться

После этого необходимо спланировать из каких цветов будет состоять наша поделка. И начинаем отделку нашего цветка с маленького лепесточка. Для этого необходимо вырезать  из ткани деталь с небольшим припуском.

Затем наносим на пенопласт клей ПВА и приклеиваем наш лоскуток ткани.

Далее с помощью распарывателя швов нужно вставить краешки ткани в прорези. Если вы не найдете дома распарывателя швов, то можно использовать широкую иглу.

Если у вас остались излишки ткани, то обрезаем их и аккуратно прям края ткани в основу поделки.

Если для Вас сложно на глаз определить форму лепестка, то можно вырезать детали из нашего эскиза и формировать с их помощью нужного размера детали из ткани с припуском.

Затем делаем дальше отделку нашего цветка по тому же принципу, вырезая элементы с припуском и приклеивая их к основанию.

Далее берем зеленый лоскуток ткани и формируем с его помощью листик для нашего цветка.

После того как наш цветок будет готов необходимо подумать о фоне. Для этого берем ткань белого цвета и вырезаем из нее прямоугольник.

Затем обмазываем пенопласт клеем и приклеиваем вырезанный прямоугольник. Края белой ткани необходимо аккуратно заправлять в прорези в пенопласте.

Фон для картины обычно делается из двух частей. Чем меньше части ткани, тем удобнее делать фон.

Далее делаем прорези по краям пенопласта и заправляем туда оставшийся кусочки ткани.

По такой же технологии делаем цветочек по другому эскизу.

Но так как сделать фон для второго цветка сложно, то фон можно покрасить красками, что сделает Вашу работу еще более увлекательной.

Наши картины готовы! Теперь вы убедились, что кинусайга пэчворк без иглы – это очень интересное и увлекательное занятие, которым можно заниматься всей семьей.

Бабочка

Стильным аксессуаром выглядит аппликация бабочки на пенопласте из ткани. Чтобы поделка выглядела объемной, возьмите набивную ткань или трикотаж с рисунком в бежево – коричневых тонах.

Черную ленту (шириной минимум 2 см), для усиков и хвостика. Чтобы выделить центральную фигуру, подберите нейтральный фон из атласа или искусственного шелка.

• перенесите рисунок с трафарета на основу;
• прорежьте пазы в пенопласте по контуру;
• подготовьте кусочки материала: темно – коричневый цвет для тельца насекомого, бежевый, белый и горчичный,- для фрагментов его крыльев;
• «забейте» фон из атласа молочного цвета;
• выполните сначала тело, а потом крылышки бабочки;
• сделайте усики из ленты. Для этого отмерьте нужную длину, сверните ленту пополам и пригладьте теплым утюгом;
• аккуратно вставьте усики и хвостик поделки.

На головку бабочки можно приклеить игрушечные глазки. Или вырезать из кусочка фетра основу, а зрачки вышить нитками мулине.

Если основа тонкая, то панно можно вставить в рамку, или сделать отверстие с изнаночной стороны и повесить на декоративный гвоздь.

Эта поделка в технике кинусайга доступна для начинающих рукодельниц.

Пошаговый процесс изготовления картин

Шаг 1. Определить размеры будущей работы, выбрать рисунок. Перенести эскиз на бумагу и обозначить на схеме границы лоскутов.

Шаг 2. Важный момент: на схеме нужно цифрами обозначить все фрагменты полотна, указать их цвет при помощи цветной штриховки, красками, другими обозначениями.

Шаг 3. Перенести эскиз на пенопластовую заготовку карандашом (маркером) при помощи копировальной бумаги.

Шаг 4. На шаблоне по нанесенным линиям сделать небольшие углубления 2-4 мм. Этот этап работы следует выполнять не спеша, так как от ровности линий зависит вид рисунка на изделии. И если прорезь немного скошена, то и весь рисунок будет иметь перекос. Расчерченную основу отложить в сторону.

Шаг 5. Бумажный эскиз подготовленного рисунка разрезать на кусочки по линиям состыковки.

Шаг 6. Фрагменты эскиза переносят на выбранную ткань и обводят с припусками на швы 2-3 мм (по глубине желоба на основе. Если углубление больше, то припуски на ткани соответственно делают больше) по периметру. Разложите на столе вырезанные лоскутки согласно рисунку.

Шаг 7. По одному заправить лоскутки в углубления на пенопластовом шаблоне. Чтобы изделие было крепче, а ткань не выпадала и не отслаивалась, желобки и основу промазывают клеем. Такой способ обеспечит большую сохранность готовой картине.

Шаг 8. Для придания картине или отдельным элементам объема, создания разноуровневого полотна используют наполнители. Это могут быть ватные, косметические диски, вата, тонкий слой синтепона.

Шаг 9. После прикрепления всех фрагментов композиции и высыхания клея, если он использовался, переходят к декорированию изделия. Поделку можно украсить блестками, стразами, лентами и другим декором по желанию автора.

Вы можете посмотреть видео данного мастер-класса, а также пошаговое выполнение других сувениров на сайте.

Пэчворк без иглы: описание и техника современного рукоделия

Кинусайга сохранила свою технику выполнения еще с давних времен. Для создания картины необходимо наложить на плоскую или объемную подложку орнамент из лоскутков, края которых следует аккуратно заправить в подготовленные прорези (канавки) в основе.

В европейских странах кинусайгу также называют пэчворком без иглы. Это искусство имеет несколько отличительных черт:

• готовые изделия могут быть не только декоративными, но и прикладными, например, нередко пэчворк применяется для украшения шкатулок, ключниц, елочных игрушек;
• в создании любого предмета могут быть использованы различные тканевые обрезки, взаимодействие которых создает интересную игру фактур;
• в современном пэчворке помимо лоскутов могут быть использованы различные кружева, ленты, декоративные элементы.

Требуемые для рукоделия материалы

Для создания панно в технике кинусайга или пэчворк без иглы понадобятся следующие материалы:

• пенопластовая основа в листах толщиной 1-1.5 сантиметра;
• лоскутки ткани разнообразных фактур и расцветок;
• ленты, тесьма, декоративные шнуры, пуговицы, кружево и иные декоративные элементы, которые подходят для украшения будущей картины;
• острые ножницы;
• ПВА;
• мягкий карандаш;
• швейный мел или маркер для ткани;
• канцелярский нож;
• копировальная бумага, которая по размеру соответствует будущей картине;
• стек.

Для создания панно в технике кинусайга или пэчворк без иглы понадобятся определенные материалы

Техника изображения

Для выполнения первой картины в технике кинусайга необходимо выбрать простой мотив, состоящий из понятных форм и цветовых отношений. Если для начинающих создание эскиза оказалось достаточно трудным этапом, перед началом работы можно найти готовые схемы или шаблоны. Эскиз рисуется в 100% масштабе, соответствующем размеру будущей картины. Далее общие формы делятся на несколько частей, на каждом из которых будет располагаться отдельный кусочек лоскутка.

Один из важнейших этапов работы над эскизом – распределение цветовых пятен. Этот этап обязателен для новичков, так как если в процессе работы некоторые цвета будут перепутаны, их замена займет большое количество времени.

Для выполнения первой картины в технике кинусайга необходимо выбрать простой мотив

После того как эскиз будет полностью готов, можно приступать к основной работе над созданием поделки:

1. Далее эскиз переносится на пенопласт с помощью копировальной бумаги.
2. По перенесенным линиям с помощью канцелярского ножа на пенопласте выполняются надрезы глубиной в 3-4 миллиметра. На этом этапе необходимо следить за тем, чтобы все прорезанные линии были ровные, в противном случае картина приобретет кривые неприятные взгляду очертания.
3. После того как основа с прорезями будет полностью готова, требуется вернуться к эскизу, который необходимо разрезать на составные кусочки по нарисованным линиям.
4. Затем каждый бумажный кусочек прикладывается к ткани необходимого цвета, обводится с припуском в 2-3 миллиметра. После того как все кусочки будут распределены, их нужно аккуратно вырезать.
5. Далее полученные лоскутки по очереди укладываются на свои места на пенопласте, а их края аккуратно заправляются в канавки с помощью стека.
6. После того как все лоскутки были распределены по картине, можно приступать к ее украшению. Чаще всего декоративные элементы укладываются в те места изображения, в которых находится канавка. Подобная обработка позволяет избежать появления некрасивых стыков тканей.
7. Если есть желание закрепить все лоскутки, перед их заправкой в канавки необходимо смазать края клеем ПВА.

Мастер-класс: Пасхальное яйцо, выполненное в стиле пэчворк без иглы

Для изготовления декоративного яйца вам будут нужны: пенопласт в форме яйца, тесьма, клей, кисть для клея, ножик, металлическая лопатка для размещения материи в прорезях, ножницы.

Для начала, измерьте пенопласт в форме яйца и начертите на нем прямые линии:одну поперек, другую от одного конца до другого. В местах, где полосы пересеклись нарисуйте линии так, чтобы получились треугольники одинакового размера. Затем измерьте размеры получившихся треугольников, и сделайте схемы для раскроя ткани с припуском несколько сантиметров.

После того, как треугольники будут выкроены из различных лоскутков, возьмите один из них, намажьте клеем, и с помощью лопаточки разместите треугольник в прорези, которые были сделаны на пенопласте, натягивая поверхность ткани. Проделайте эту же процедуру со всеми остальными лоскутками ткани. При желании, можно продекорировать получившееся яйцо тесьмой, приклеив ее сверху лоскутков.

Совет: этот мастер-класс можно применить также для изготовления елочных шаров и других объемных игрушек на пенопласте.

Этапы работы

Перед началом работы подготовьте рабочее место, инструменты. На оформление одного яйца в зависимости от сложности выбранного рисунка может уйти несколько дней.

Чем аккуратнее и тщательнее будут выполняться все действия на каждом этапе, тем красочнее, изящнее будет выглядеть готовое изделие:

• На листе бумаге нарисуйте орнамент и четко прорисуйте линии, места стыков лоскутов на готовом изделии. Для пасхальных поделок выбирают геометрические узоры, изображения зверушек и детей, а также церковную тематику, кресты, голуби, свечи, пожелания светлой Пасхи;
• Готовый рисунок при помощи копирки перенести на заготовку тщательно прорисовывая все линии и делая их ровными. По линиям сделать прорези на глубину 5 мм;
• Бумажный эскиз пронумеровать и указать цветовую гамму. Разрезать по линиям;
• Ткань для поделок выбирают тонкую мягкую (атлас, шелк, ситец). Для создания рельефа можно использовать ворсистый фетр, байку, шерсть. Перенести на ткань отдельные фрагменты рисунка с припусками на швы 5 мм, прикладывая бумажные детали и обводя их мелом или маркером;
• Если орнамент будет объемный подготовить наполнитель. Для небольших поделок берут вату;
• Углубления промазать клеем по мере продвижения работы;
• Заправить каждый лоскуток в предназначенную ячейку, тщательно укладывая края и укладывая наполнитель по необходимости;
• Готовый сувенир украсить декоративными пайетками, тесьмой, кружевом.

Итак, что же нужно иметь под рукой, если вы решили заняться этим удивительным рукоделием?

• Листы пенопласта, которые можно приобрести в строительном магазине. Можно использовать плиты из пенопласта для оклейки потолка, если они ровные, без рельефной фактуры. Пенопластовая коробка от электротехники так же, подойдет;
• Ткань. Для начинающих, не обязательно иметь большое количество тканей. Лучше попробовать выполнить простые панно или картины с количеством цветов не более десятка, а уже потом переходить к работам сложнее, где цветов и оттенков намного больше. Наверняка много материала вы найдете в своем шкафу, если проведете ревизию и отсеете вещи, которые вы не носите. Родственники так же, возможно, поделятся с вами «богатством» из своего шифоньера. Таким образом, вы быстро наберете свою коллекцию лоскутов, которые пригодятся вам в творчестве;
• Ленточки, кружева, тесьма, бусины, бисер, пуговицы. Кое-что, вероятно, у вас уже есть, а что-то можно попросить у мамы, сестры или подруг. Возможно, для осуществления какого-то творческого замысла подходящей вещицы не окажется. Но в наше время, в магазинах швейной фурнитуры можно найти всевозможные бусины, пуговицы, цепочки, ленты, шнуры, кружева на любой вкус и цвет;
• Клей ПВА;
• Карандаш или ручку. Можно тонкий маркер;
• Канцелярский нож;
•  Стек.